Diseñar una marca
Encuentra un vocabulario visual para tu marca. Compara materiales y formas de hacer antes de decidirte por una dirección.
Un atlas visual de referencia · Philipp Rückert
Peak Visual
Atlas
A Reference System for Building Distinctive Brands
Encuentra el lenguaje visual que encaja con tu marca.
De la tipografía y la ilustración al punto, el vidrio y los imaginarios digitales: este atlas te da imágenes y nombres concretos para lo que tu marca debe expresar, en branding, diseño web y motion design.
Edición de referencia digital · Explicaciones en alemán
- Estilos
- 300
- Familias
- 14
- Páginas DIN A4 apaisadas
- 325
- Ejemplos visuales
- 3.000
La idea detrás
Cinco motivos para comparar.
Cinco para descubrir.
Arriba, retrato, producto, tipografía, casa y paisaje se mantienen iguales. Abajo, cinco motivos bien elegidos muestran lo que cada lenguaje visual hace especialmente bien. Así comparas la expresión y descubres a la vez nuevas posibilidades.
Cada estilo tiene una página: nombre del estilo, nombre de la familia, una breve explicación en alemán y diez imágenes en una retícula de 2×5. Los 14 capítulos van de la geometría y la tipografía, pasando por los materiales y la artesanía, hasta los imaginarios digitales y temporales.
- 01Retrato
- 02Lámpara de mesa
- 03ATLAS
- 04Casa
- 05Paisaje fluvial
Ocho páginas reales del libro
¿Qué lenguaje
habla tu marca?
Cambia de estilo o compara dos páginas una al lado de la otra. Los cinco motivos de comparación de la fila superior están siempre en el mismo lugar. La fila inferior varía según el estilo.
Haz clic en la imagen para ampliar la página.
Las imágenes se crearon con IA para esta edición. Son interpretaciones editoriales de estilos. Los estilos de movimiento se muestran como secuencias o trazos.
De una idea a una referencia común
Muestra lo que quieres decir.
Trabajar con personas
Usa nombres de estilos concretos y ejemplos visuales al hablar con diseñadores, equipos y proveedores. Así, “de alguna forma premium” se convierte en una dirección visible.
Usar la IA con más precisión
Dale a una IA una referencia reconocible del lenguaje visual que buscas. El atlas ayuda a elegir; el resultado lo juzgas tú frente a tu marca y a los ejemplos.
El índice completo
300 estilos.
Un vocabulario común.
14 familias ordenan corrientes estilísticas históricas, materiales, técnicas e imaginarios culturales. Busca por un nombre o una característica. Puedes ver directamente ocho páginas completas.
300 entradas
Swiss
Una retícula asimétrica, una tipografía grotesca sobria y relaciones precisas entre imagen y texto organizan la información. Swiss e International Typographic Style son sinónimos históricos; aquí el foco está en la composición de carteles.
International Typographic Style
International Typographic Style también designa el Swiss Style. Esta segunda entrada del índice muestra su traslado a sistemas de información e identidad interconectados.
Neo-Swiss
Las interpretaciones contemporáneas del Swiss combinan la disciplina de la retícula con tipografía variable, escalas inesperadas y recursos de composición digitales.
Grid Modernism
Una retícula visible o implícita determina la posición, el tamaño y el ritmo de todos los elementos de una composición.
Bauhaus Graphics
Círculo, cuadrado y triángulo se unen a una tipografía construida y a superficies de alto contraste en un orden visual funcional.
De Stijl
Las relaciones horizontales y verticales estructuran superficies de color separadas. Los colores primarios y los campos neutros crean un equilibrio asimétrico.
Constructivist Layout
Diagonales, fotomontaje y fuertes saltos de escala alinean texto e imagen en un movimiento visual común.
Ulm School
Un orden sistemático, una forma reducida y jerarquías de información comprensibles unen el diseño con el uso y la producción.
Rationalist Modernism
Formas contenidas, proporciones lógicas y recursos sobrios hacen comprensible la estructura de un diseño.
Geometric Modernism
Círculos, rectángulos y triángulos sostienen la composición. Sus proporciones y relaciones sustituyen a la decoración libre.
Modular Modernism
Módulos de forma reutilizables crean un sistema flexible. Las combinaciones cambiantes siguen unidas por medidas comunes.
New Typography
La jerarquía funcional, la composición asimétrica y la fotografía disuelven los órdenes simétricos tradicionales de libros y carteles.
Functionalist Graphics
La forma y la jerarquía siguen al uso. Pocos recursos visuales hacen que el contenido, el manejo y la orientación sean fáciles de captar.
International Corporate Modernism
Signos, retículas y tipografía uniformes crean una comunicación corporativa coherente en muchas aplicaciones.
Neo-Constructivism
Los recursos constructivistas se recombinan de forma contemporánea: geometría direccional, contrastes fuertes y tensión tipográfica.
Suprematist Graphics
Formas básicas flotantes, pocos colores y tensión asimétrica marcan la composición. Aquí los motivos de comparación se reducen a signos geométricos.
Hard-Edge Geometric
Superficies de color nítidamente delimitadas se encuentran sin transiciones pictóricas. Los bordes y las proporciones determinan el efecto.
Asymmetric Grid
Columnas desiguales, ejes desplazados y espacios vacíos intencionados crean equilibrio sin una estructura simétrica.
Modular Grid
Celdas iguales dividen la superficie en unidades repetibles. A partir de ellas, el contenido puede componer distintos formatos.
Axial Modernism
Un eje dominante ordena tipografía, formas y espacios. Los desplazamientos siguen alineados con esta línea de referencia constructiva.
Neo-Geo
Signos geométricos y superficies duras se usan como un sistema visual deliberadamente artificial, a menudo a modo de cita.
Systemic Minimalism
Pocos elementos siguen reglas claras de espaciado, repetición y variación. La reducción nace del sistema.
Type-Led Minimalism
Pocos tamaños de letra, espacio en blanco intencionado y una composición precisa convierten la tipografía en el principal soporte del diseño.
Oversized Typography
Una tipografía muy grande se convierte en superficie de imagen. El sangrado y la escala ponen en escena de forma física palabras o letras sueltas.
Bueno saberlo
Preguntas sobre el atlas.
¿Para quién es el libro?
Para empresarios, responsables de marca, diseñadores y personas que diseñan con IA. No necesitas formación en diseño para comparar lenguajes visuales y nombrar una dirección.
¿Qué incluye exactamente la edición?
325 páginas en formato DIN A4 apaisado con 300 estilos en 14 familias. Cada estilo muestra en una página cinco motivos fijos de comparación y cinco motivos propios del estilo: en total 3.000 ejemplos visuales, más introducción, aperturas de capítulo e índice.
¿Las imágenes están creadas con IA?
Sí. Son interpretaciones de estilo creadas a propósito. Muestran posibilidades visuales y no pretenden ser una fabricación artesanal real ni una fotografía científica.
¿El libro incluye prompts listos para usar?
La edición visual se centra en nombres de estilos, explicaciones breves e imágenes. Estas referencias te ayudan a elegir una dirección y a comunicarla con claridad.
¿Cómo complementa el atlas a “From Grid to Chaos”?
From Grid to Chaos explora lenguajes de diseño a través de referencias recopiladas. Peak Visual Atlas usa interpretaciones creadas a propósito y una retícula fija de 5+5. Las entradas van desde corrientes estilísticas históricas hasta materiales, técnicas e imaginarios culturales.
¿En qué formato está disponible el libro?
Como edición de referencia digital terminada, con 325 páginas. Aquí ves ocho páginas completas del libro y el índice completo de estilos. Si tienes preguntas sobre el libro, puedes contactar con Peak Atlas.
Peak Visual Atlas · Philipp Rückert
