Concevoir une marque
Trouve un vocabulaire visuel pour ta marque. Compare matériaux et techniques avant de t’engager dans une direction.
Un atlas de référence visuel · Philipp Rückert
Peak Visual
Atlas
A Reference System for Building Distinctive Brands
Trouve le langage visuel qui correspond à ta marque.
De la typographie et de l’illustration au tricot, au verre et aux univers numériques : cet atlas te donne des images et des noms concrets pour ce que ta marque doit exprimer – en branding, en webdesign et en motion design.
Édition de référence numérique · Explications en allemand
- Styles
- 300
- Familles
- 14
- Pages A4 paysage
- 325
- Exemples visuels
- 3.000
L’idée derrière
Cinq motifs à comparer.
Cinq à découvrir.
En haut, portrait, produit, typographie, maison et paysage restent identiques. En bas, cinq motifs bien choisis montrent ce que chaque langage visuel fait particulièrement bien. Tu compares ainsi l’expression tout en découvrant de nouvelles possibilités.
Chaque style a une page : nom du style, nom de la famille, une courte explication en allemand et dix images dans une grille 2×5. Les 14 chapitres mènent de la géométrie et de la typographie aux matériaux et à l’artisanat, jusqu’aux univers visuels numériques et temporels.
- 01Portrait
- 02Lampe de table
- 03ATLAS
- 04Maison
- 05Paysage fluvial
Huit vraies pages du livre
Quelle langue
parle ta marque ?
Change de style ou compare deux pages côte à côte. Les cinq motifs de comparaison de la rangée supérieure restent toujours au même endroit. La rangée inférieure varie selon le style.
Clique sur l’image pour agrandir la page.
Les images ont été créées avec l’IA pour cette édition. Ce sont des interprétations éditoriales des styles. Les styles liés au mouvement sont présentés sous forme de séquences ou de traces.
D’une idée à une référence commune
Montrer ce que tu veux dire.
Collaborer avec des personnes
Utilise des noms de styles concrets et des exemples visuels dans tes échanges avec designers, équipes et prestataires. Ainsi, « un truc haut de gamme » devient une direction visible.
Utiliser l’IA de façon plus ciblée
Donne à une IA une référence reconnaissable pour le langage visuel souhaité. L’atlas aide au choix ; tu juges le résultat à l’aune de ta marque et des exemples.
L’index complet
300 styles.
Un vocabulaire commun.
14 familles organisent courants historiques, matériaux, techniques et univers visuels culturels. Recherche par nom ou par caractéristique. Tu peux consulter directement huit pages complètes.
300 entrées
Swiss
Une grille asymétrique, une linéale sobre et des relations texte-image précises organisent l’information. Swiss Style et International Typographic Style sont des synonymes historiques ; l’accent est mis ici sur la composition d’affiches.
International Typographic Style
International Typographic Style désigne aussi le Swiss Style. Cette deuxième entrée de l’index montre sa transposition à des systèmes d’information et d’identité cohérents.
Neo-Swiss
Les interprétations contemporaines du Swiss Style associent la discipline de la grille à une typographie variable, des échelles inattendues et des outils de composition numériques.
Grid Modernism
Une grille visible ou implicite détermine la position, la taille et le rythme de tous les éléments d’une composition.
Bauhaus Graphics
Cercle, carré et triangle s’associent à une écriture construite et à des aplats contrastés pour former un ordre visuel fonctionnel.
De Stijl
Des rapports horizontaux et verticaux structurent des aplats de couleur distincts. Couleurs primaires et champs neutres créent un équilibre asymétrique.
Constructivist Layout
Diagonales, photomontage et forts sauts d’échelle orientent texte et image vers un même mouvement visuel.
Ulm School
Ordre systématique, forme épurée et hiérarchies d’information compréhensibles relient le design à l’usage et à la production.
Rationalist Modernism
Des formes sobres, des proportions logiques et des moyens économes rendent la structure d’un design compréhensible.
Geometric Modernism
Cercles, rectangles et triangles portent la composition. Leurs proportions et leurs relations remplacent la décoration libre.
Modular Modernism
Des briques formelles réutilisables forment un système flexible. Les combinaisons changeantes restent liées par des proportions communes.
New Typography
Hiérarchie fonctionnelle, composition asymétrique et photographie dissolvent les mises en page symétriques traditionnelles des livres et des affiches.
Functionalist Graphics
La forme et la hiérarchie suivent l’usage. Peu de moyens visuels rendent contenus, utilisation et orientation faciles à saisir.
International Corporate Modernism
Des signes, des grilles et une typographie unifiés créent une communication d’entreprise cohérente à travers de nombreuses applications.
Neo-Constructivism
Les moyens constructivistes sont recombinés de façon contemporaine : géométrie orientée, contrastes forts et tension typographique.
Suprematist Graphics
Des formes de base flottantes, peu de couleurs et une tension asymétrique marquent la composition. Les motifs de comparaison sont ici réduits à des signes géométriques.
Hard-Edge Geometric
Des aplats de couleur nettement délimités se rencontrent sans transitions picturales. Les bords et les proportions déterminent l’effet.
Asymmetric Grid
Colonnes inégales, axes décalés et espaces vides assumés créent un équilibre sans construction en miroir.
Modular Grid
Des cellules identiques divisent la surface en unités reproductibles. Les contenus peuvent en composer différents formats.
Axial Modernism
Un axe dominant organise le texte, les formes et les espacements. Les décalages restent alignés sur cette ligne de référence constructive.
Neo-Geo
Signes géométriques et aplats nets sont utilisés comme un système visuel délibérément artificiel, souvent citationnel.
Systemic Minimalism
Peu d’éléments suivent des règles claires d’espacement, de répétition et de variation. La réduction naît du système.
Type-Led Minimalism
Peu de tailles de police, un espace blanc ciblé et une composition précise font de la typographie le principal vecteur du design.
Oversized Typography
Une typographie très grande devient surface d’image. Le fond perdu et l’échelle mettent physiquement en scène des mots ou des lettres isolés.
Bon à savoir
Questions sur l’atlas.
À qui s’adresse le livre ?
Pour les entrepreneurs, les responsables de marque, les designers et celles et ceux qui créent avec l’IA. Pas besoin de formation en design pour comparer des langages visuels et nommer une direction.
Que contient exactement l’édition ?
325 pages au format A4 paysage avec 300 styles en 14 familles. Chaque style présente sur une page cinq motifs de comparaison fixes et cinq motifs propres : 3 000 exemples visuels au total, complétés par une introduction, des ouvertures de chapitre et un index.
Les images sont-elles créées avec l’IA ?
Oui. Ce sont des interprétations de styles créées sur mesure. Elles montrent des possibilités visuelles et ne prétendent pas à une fabrication artisanale réelle ni à une prise de vue scientifique.
Le livre contient-il des prompts prêts à l’emploi ?
L’édition visuelle se concentre sur les noms de styles, de courtes explications et des images. Ces références t’aident à choisir une direction et à la communiquer clairement.
Comment l’atlas complète-t-il « From Grid to Chaos » ?
From Grid to Chaos explore les langages visuels à travers des références collectées. Peak Visual Atlas utilise des interprétations créées sur mesure et une grille fixe 5+5. Les entrées vont des courants historiques aux matériaux, techniques et univers visuels culturels.
Sous quelle forme le livre est-il disponible ?
Sous forme d’édition de référence numérique finalisée de 325 pages. Tu vois ici huit pages complètes du livre et l’intégralité de l’index des styles. Pour toute question sur le livre, tu peux contacter Peak Atlas.
Peak Visual Atlas · Philipp Rückert
